Hace tiempo que los diseñadores gráficos vienen transformando la forma en que percibes al mundo a través del atractivo mensaje vertido en una imagen. Los antecedentes más remotos de este ejercicio artístico, aparecieron con la imprenta, cuya primera sucursal del continente americano, se ubicó, durante 1539, en la Nueva España, lo que hoy es México.
Esta primera sucursal estuvo a cargo del alemán Juan Cromberger y el italiano Giovanni Paoli, elegidos como los únicos autorizados para imprimir y vender libros durante esta época en este territorio. ¿Sabías que este permiso fue concedido por Carlos V? ¡Irónico!, ¿no crees? Seguro conoces este nombre más como una marca que por las hazañas históricas del personaje, ¿se te viene a la mente una imagen y las peculiares letras del producto? Pues bueno, eso y más, es el logro de un diseñador gráfico.
¡Adéntrate a conocer más sobre este ingenioso profesional! Continúa leyendo cómo es que el diseñador gráfico será tu aliado, desde el esbozo de la identidad de tu marca, hasta las estrategias y campañas digitales que te vuelven un símbolo de la web.
El poder de las imágenes en el entorno digital: una breve introducción 🚀
La tecnología viene cambiando las reglas del juego desde algunos años atrás. Si bien los artículos impresos continúan siendo requeridos, el tiempo que los usuarios invierten en las redes sociales, vuelve indispensable producir contenido visual, llamativo y dinámico, que juegue con las sensaciones.
De hecho, con base en los datos publicados por el periódico El País, el tiempo anual que invierten los internautas a nivel mundial en las redes sociales, cuyo contenido es principalmente audiovisual, es el siguiente:
⏲️ TikTok. 699 millones son las horas invertidas en esta entretenida red social.
⏲️ Pinterest. 1.1 mil millones son las horas destinadas a esta plataforma.
⏲️ Instagram. 8.9 mil millones son las horas dedicadas a este medio.
⏲️ YouTube. 142 mil millones de horas son asignadas a esta red.
¡El contenido audiovisual genera el 80% del tráfico en internet!
Este tiempo que los usuarios destinan a las redes sociales en las que el contenido visual es lo principal, provoca que este material genere el 80% del tráfico en internet, como asevera el Diario El Confidencial.
Además, estas plataformas, que cada vez ganan más terreno entre las preferencias de los usuarios, no parece disgustar a tu organismo, sino todo lo contrario. La razón es porque el sentido de la vista, como consecuencia de un rasgo evolutivo, procesa la información visual con 15 segundos de retraso con el objetivo de que tu cuerpo no se sienta incómodo tras recibir, diariamente, las 5,000 imágenes informativas de marcas que se perciben en promedio por cada individuo.
Es decir, el cerebro se ha adaptado para procesar fácilmente el contenido visual, aunque sea continuo y cambiante, según datos de Infobae. Esto se debe a que el contenido visual y audiovisual genera múltiples emociones y que, en el caso de los negocios, producen una conexión entre la marca y el consumidor.
Diseñador gráfico: la clave en la presencia de tu marca 🚀
Tu marca es un cuerpo que palpita y que requiere de una imagen que le otorgue una identidad en el territorio digital para posicionarse en la comunidad de internautas que busca representar.
Para lograr este objetivo, es indispensable contar con las habilidades de un diseñador gráfico que conecte las imágenes que te representan, con las ideas que postulas, de esta manera se consigue comunicar una congruencia tanto visual, como de valores corporativos, a los colaboradores, los accionistas y los consumidores.
Los elementos iniciales con los que se diseña esa imagen, que representa al cuerpo empresarial, son los siguientes:
- Logotipo
La esencia en el diseño de un logotipo, consiste en una tipografía peculiar, diferenciadora y memorable que identifique a tu marca. La idea es que tu producto o servicio sea reconocible a través de un signo gráfico. Una variante del logotipo es el isologo o isologotipo, el cual mezcla signo e imagen en una sola identidad visual, como lo hace Pizza Hut, Doritos, etcétera.
- Isotipo
El objetivo del isotipo es fungir como un símbolo que no requiera de palabras, ya que por sí solo figura como una forma de representación. Existen empresas que cuentan con un logotipo y un isotipo, a esta mezcla de signos se le conoce como imagotipo. Sin embargo, el isotipo puede ser un elemento gráfico tan poderoso, que en ocasiones, con ser visto será nombrado.
- Paleta de colores
Alina Wheeler en su libro Diseño de marcas, señala que “el cerebro memoriza y reconoce primeramente las formas, […] mientras que el significado de las palabras tiene que ser decodificado. […] A su vez, el color puede incitar una emoción y una asociación con la marca”, es por ello que el diseñador gráfico que domina su área, conoce la teoría del color y la implementa en el esbozo de tu identidad corporativa.
La paleta de colores, en esta etapa del diseño para tu marca, puede aplicarse en dos escenarios con dos finalidades.
🎨 Identidad de la marca. Esta paleta de colores es la que se utiliza para unificar todos los productos o servicios que tienes a la venta. Es aquella que representa lo que eres y las emociones que buscas transmitir en todos tus canales de comunicación: sitio web, redes sociales, aplicaciones, etc.
🎨 Arquitectura de la marca. Este aspecto se refiere a la línea de productos o servicios que ofrece tu empresa. El diseñador propone una paleta de colores que represente a cada uno de los artículos que tienes a la venta, basándose en tu buyer persona o en tu target. Este tipo de colores pueden encontrarse también en tu sitio web.
Manual de Identidad Corporativa
Una vez que los elementos anteriores han sido ejecutados, lo siguiente es elaborar el Manual de Identidad Corporativa. Este Manual funciona como el material que abraza todas las características que delinean la personalidad de tu marca.
¿Por qué es fundamental contar con este elemento? Porque, como asevera el comunicólogo Joan Costa, “en nuestra civilización de imágenes, saturada de símbolos y toda clase de apelaciones ópticas, destacar por medio de un sistema de signos es una necesidad, un tema de supervivencia de la empresa en un contexto cada vez más competitivo, un factor de proyección y futuro desarrollo”.
Los factores que debes considerar para que compongan este manual, son los siguientes:
📕 Versiones del logotipo: integra las diversas versiones del logotipo de tu marca, incluso cuando es en blanco y negro, en caso de que llegase a ser necesario utilizar el logo en estos dos colores por cuestiones técnicas y estéticas. Además, es indispensable colocar la justificación del logotipo, su carga conceptual, su composición y construcción gráfica.
📕 Elementos gráficos: este aspecto hace referencia al uso de texturas, imágenes (moodboard, ilustraciones, etc.), íconos y otros elementos que complementan a la imagen identitaria de tu marca.
📕 Colores corporativos: deben estar incluidos los códigos de color precisos, tanto de los colores principales como de los colores secundarios.
📕 Manejo de la tipografía: Debe especificarse la fuente a usar para los documentos internos y para las campañas de promoción, así como los estilos, criterios y jerarquía del texto.
📕 Señalética: este aspecto abarca las señalizaciones correspondientes a los códigos cromáticos, soportes, ubicación de cada elemento y aquellas restricciones que hay que tomar en cuenta cuando se trata de elaborar un diseño para alguna campaña.
📕 Aplicaciones: el aspecto de las aplicaciones se refiere a aquellos soportes como los banners, sitios y páginas web, anuncios, merchandising digital, etcétera. Este factor contempla pautas como el tamaño, textura, y más, que constituyen a los materiales diseñados para las campañas.
Una vez que se ha cumplido la meta de materializar la personalidad de tu marca con cada uno de los factores mencionados, lo siguiente es crear las estrategias en las que su imagen se posicionará en el espacio digital.
Diseñador gráfico: esencial en el trazado de tus objetivos digitales 🚀
Como se mencionó en la introducción de este contenido, el 80% del tráfico web es gracias al material audiovisual. Este hecho se debe a que la imagen o el diseño creado por un diseñador gráfico, es una forma de texto, es decir, comunica un mensaje con el lenguaje visual con la finalidad de seducir al usuario y cumplir cada uno de tus objetivos digitales (atraer al target, adquirir leads, producir tráfico web, etcétera)
Además, las plataformas que promueven este tipo de contenidos visuales, se han vuelto la herramienta predilecta de los usuarios, a tal grado, que según el artículo del periódico La Vanguardia, el 40% de un sector generacional, a nivel mundial, prefiere realizar búsquedas a través de TikTok en lugar de los buscadores.
Es por este motivo que resulta primordial que implementes una estrategia con una agencia experta en este ramo, para que tu marca deje huella en el entorno digital.
A continuación, conocerás algunos ejemplos de los formatos digitales más importantes para poder lograr este objetivo y en los que un diseñador gráfico se vuelve un profesional invaluable para delinear esta estrategia.
- Google Ads
Cuando se trata de colocar un anuncio en plataformas como Google Ads o Facebook Ads, es indispensable que además del aspecto visual, el diseñador gráfico funja como un traductor, ya que, en cuanto crea el proyecto de un anuncio, este debe estar cargado de la intención que buscas comunicarle a los usuarios. Este profesional debe traducir tu idea en el lenguaje visual para que, de esta manera, juntos cumplan tus objetivos empresariales en el espacio web.
A su vez, las imágenes que incluyen los anuncios son consideradas por Google Ads como el elemento más importante del display, como lo menciona en su página oficial.
Estos son elementos que un diseñador considera cuando crea un anuncio en Google Ads. Los parámetros aquí mencionados, son los establecidos durante 2022.
- Estructura: esta estructura es considerada por Google como “display responsivo” y hace referencia a los elementos que el diseñador y la marca deben ofrecerle a un usuario a través del anuncio: título, descripciones, imágenes y logotipo. Estas prácticas recomendadas tienen la finalidad de que tu anuncio cumpla con las políticas de Google Ads.
- Imágenes de marketing: se pueden subir hasta 15 imágenes, ya sean rectangulares (1.91:1) o cuadradas (1:1). A su vez, la visualización de estas imágenes depende del diseño y se adaptan a los diversos tamaños de los anuncios.
- Imágenes de alta calidad: como recomienda Google, es indispensable no utilizar imágenes borrosas, invertidas, torcidas, con bordes y filtros excesivos. Todo esto con la finalidad de que los anuncios tengan un buen rendimiento.
- No superponer el logotipo: superponer el logotipo por encima del diseño para la campaña, puede ser repetitivo, por lo que la recomendación de esta compañía, es integrar el logotipo en el diseño.
- No superponer el texto: Google asimila el texto integrado como un diseño orgánico, por lo que el superponerlo, es decir, colocar el texto por encima del diseño, podría afectar el rendimiento del anuncio en los sitios web.
- No superponer botones: los botones que hacen referencia a ciertas acciones como “Descargar” “Reproducir” y “Cerrar” infringen las políticas de Google Ads, por lo que colocarlas en el diseño será errado.
- La imagen del producto como foco del anuncio: el espacio blanco, considerado en el diseño del anuncio, no debe ocupar más del 80% de la imagen. La imagen central y que más abarque, debe ser la del producto.
- Collage, fondo y logotipos: asimismo, Google recomienda evitar el uso de collages, fondos y el logotipo colocado en los bordes de las imágenes para que, de esta manera, el rendimiento del anuncio sea el más óptimo.
- Facebook Ads
Por otro lado, Facebook Ads también es una increíble herramienta que los diseñadores gráficos explotan para generar mayor rendimiento digital que beneficia a tu marca. Estos anuncios entran en circulación a través de Facebook, Instagram, Messenger o Audience Network.
Este medio te permite crear tus anuncios, gestionar el tiempo y el espacio en el que se pondrán en circulación, así como darle seguimiento al rendimiento de tus campañas.
Los aspectos que un diseñador gráfico aprovecha mediante esta herramienta y que son recomendados por Facebook durante 2022 a través de su página oficial, son los siguientes:
- Edición de anuncios: Meta le facilita a las marcas el poder editar sus anuncios sin perder las interacciones existentes en fotos y videos. Basta con dirigirse al “administrador de anuncios” y seleccionar las casillas que corresponden a cada elemento de la imagen promocional de la campaña.
- Activos armónicos: se pueden elegir hasta 30 activos (texto, imagen y video) cuando se trata del contenido dinámico (visual y/o audiovisual), sin embargo, la plataforma Meta recomienda priorizar la calidad antes que la cantidad, para no afectar el rendimiento de los anuncios.
- Botones de llamada a la acción: son igualmente conocidos como botones call to action y se puede experimentar con varios de ellos para saber cuál es el más conveniente para tu marca.
- Llega a tu target: Facebook invita a los diseñadores para aprovechar su píxel con el contenido dinámico y de esta manera generar más rendimiento, darle seguimiento al número de visitas y a los resultados de las campañas.
- Texto claro y conciso: es fundamental que las imágenes estén acompañadas de un texto que sea claro y conciso, esto se debe a que los usuarios tienden a ser muy rápidos cuando se trata de revisar su feed.
- El movimiento en las imágenes: videos con time-lapse, bucles y animaciones, mejoran el rendimiento de las campañas digitales en las plataformas de Meta.
- Texto e imagen: esta red social, al contrario de Google, no muestra inconvenientes cuando se trata de superponer el texto en las imágenes, por lo que el diseñador gráfico puede aprovechar su versatilidad en ambos medios: Google Ads y Facebook Ads.
- Factores del vídeo: es recomendado subir un vídeo promocional con 15 segundos de duración o menos en el que el mensaje del inicio siempre esté asociado a la marca, de este modo el contenido tendrá mayores posibilidades de posicionamiento.
- Videos sin sonido: Meta también considera a aquellos usuarios cuya preferencia son los videos sin sonido, por lo que se aconseja hacer contenido tanto visual como audiovisual.
- La orientación de tu contenido: la orientación vertical del celular, es la que los usuarios suelen preferir, por lo que se sugiere crear contenido con este tipo de orientación para provocar que los usuarios se enganchen de manera más eficaz.
- Banner
Este formato del marketing es exclusivo de los sitios de internet e incluye imágenes, texto y, en ocasiones, sonido. Los banners son un medio visual que persigue el objetivo de adquirir leads y generar tráfico a través de los sitios web.
Cuando cada uno de estos formatos son diseñados, entonces es indispensable tomar en cuenta el Manual de identidad corporativa para verter la personalidad de la marca en el diseño.
Los principales tipos de banner que existen, son los siguientes:
- Banner rectangular: este tipo de formato suele ubicarse en la parte superior del sitio web, sin embargo, puede estar intercalado en la página del sitio y sus medidas usuales son de 700 x 120 píxeles.
- Box banner: este estilo de banner es similar al rectangular, sin embargo, tiene una lógica bastante perspicaz, ya que, al encontrarse principalmente en los contenidos de lectura, es colocado en la parte superior derecha (puesto que la lectura se ejecuta de izquierda a derecha). El tamaño común es de 468 x 60 píxeles.
- Banner emergente o banner pop-up: Si te ha ocurrido que, de manera repentina, mientras miras un sitio web, te aparece un anuncio, entonces se trata de un banner pop-up. Sus medidas habituales son de 500 x 350 píxeles o 550 x 480 píxeles.
- Banner carrusel o slider: este es uno de los elementos mayormente utilizados en la arquitectura web. Normalmente, se encuentra ubicado en la parte superior del sitio y algunas de sus características principales, es que permite que la marca muestre los productos que precisa destacar, así como las ofertas y descuentos de la temporada.
Por otro lado, este profesional también requiere de mantenerse a la vanguardia de las tendencias, las cuales involucran a las interfaces digitales y la experiencia del usuario.
Tendencias del diseño gráfico en el ámbito digital 🚀
- UX (User Experience)
La experiencia del usuario se relaciona con la manera en la que los consumidores interactúan con tu sitio web y el nivel de satisfacción que logran conseguir una vez que lo visitan. Algunos elementos indispensables que tomar en cuenta, son los siguientes:
- Sensaciones. Las sensaciones determinan qué tanto le gusta al usuario interactuar con tu sitio y/o aplicación. Estas se producen a través de la manera en que cada elemento está acomodado, de modo que este orden permita que el internauta fluya con naturalidad, sin sentir obstáculos en la búsqueda de lo que gusta adquirir o conocer.
- Optimización. La forma en que el sitio ha sido diseñado debe sostenerse de una velocidad conveniente. Si las secciones de tu sitio web tardan en cargar o dificultan que el internauta navegue por cada una de tus páginas, entonces estará adquiriendo un sentimiento de frustración, la cual asociará con tu marca.
Cada uno de estos aspectos es analizado por el diseñador UX, quien se encarga de originar una estrategia que logre resolver las áreas de oportunidad en tu sitio.
- UI (User Interface Design)
El diseñador UX y el diseñador UI trabajan de la mano por un mismo objetivo: la comodidad y satisfacción del usuario. El diseñador UI implementa los modelos que representan las ideas del diseñador UX, de la siguiente manera:
- Formas. Incluye los botones, las imágenes y las formas que permiten la fluidez del internauta.
- Paleta de colores. Integra armónicamente los colores, las ilustraciones y el texto.
- Colocación. Considera el número de bloques y el espacio pertinente entre cada uno de ellos, para darle un descanso visual al espectador.
Ahora que ya conoces algunos de los aspectos más relevantes en los que se desenvuelve un diseñador gráfico, ejecuta el siguiente paso e implementa una estrategia de diseño para alcanzar tus objetivos a través de la web, confía en una agencia digital experta en este ramo y ve realizadas todas aquellas proyecciones creativas que tanto te entusiasman.
Más allá del universo digital 🚀
En Sube Agencia Digital somos apasionados en lo que hacemos y esto se refleja en los entornos digitales que hemos creado para marcas y usuarios a lo largo del tiempo.
Queremos compartir contigo todo lo que hemos aprendido, por eso te invitamos a que entres a nuestro blog y leas el contenido de valor que tenemos para ti.
¡Tú eres nuestra mayor inspiración!
Fuentes consultadas.
- https://editorial.uaa.mx/docs/diseno_grafico.pdf
- https://elpais.com/tecnologia/2021-08-30/asi-se-distribuyen-las-miles-de-millones-de-horas-que-la-humanidad-pasa-en-internet.html
- https://zyro.com/mx/websites-time#should-they-stay-or-should-they-go
- https://www.elconfidencialdigital.com/articulo/an/contenido-audiovisual-podria-suponer-80-trafico-internet-2022-fbr/20211230080249327414.html
- https://www.infobae.com/america/ciencia-america/2022/02/02/por-que-el-cerebro-humano-procesa-las-imagenes-con-15-segundos-de-retraso/
- https://www.mdirector.com/blog/contenido-visual-redes-sociales/#
- https://kupdf.net/queue/design-de-identidade-de-marca-alina-wheeler_58fad7a6dc0d608462959e7d_pdf?queue_id=-1&x=1656975605&z=MTg5LjIxNy44Ny42OA==
- http://www.apps.buap.mx/ojs3/index.php/insigne/article/view/1593/1176
- https://www.lavanguardia.com/tecnologia/20220718/8414458/jovenes-prefieren-tiktok-encima-google-realizar-busquedas-pmv.html
- https://support.google.com/google-ads/answer/9823397?hl=es-419
- https://www.facebook.com/business/help/257326614846024